周末双展 长沙美术爱好者饱眼福了

观众打卡留影。

“绘画+音乐+光影交互”创新展览部分作品。

4月18日，《群星闪耀时——二十世纪中国美术的星空》芒果美术馆馆藏展在芒果美术馆正式启幕。该展览汇聚十大中国近现代美术名家之作，与湖湘共赴群星之约。与此同时，“捐赠与收藏研究展·康移风”在湖南美术馆持续进行。周末双展，长沙美术爱好者有眼福了。

　　10位中国近现代美术大师真迹首次齐聚长沙

　　自2006年起，湖南广电旗下电广传媒以前瞻性眼光布局艺术品运营领域，累计购藏354件涵盖国画、油画、书法等九大门类的艺术珍品，以中国近现代书画艺术珍品为重点，涵盖吴昌硕、齐白石、徐悲鸿等十位近现代大师的200余件珍品书画，构建起跨越百年的顶级美学谱系。

　　2025年，电广传媒与湖南经视启动“双声道”融合发展，以“媒体+文旅”新模式激活艺术能量。此次《群星闪耀时——二十世纪中国美术的星空》芒果美术馆馆藏展打破“藏展分离”传统，将艺术品资产升维为文化IP，既输出“文化+科技+旅游”的消费新体验，更在学术研究与大众美育间架设桥梁，以藏品共享践行文化普惠。

　　中国近现代美术史，是一部传统文脉与现代精神交织的觉醒史诗。本次展览通过对中国近现代艺术史经典脉络的梳理，集中展出齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、林风眠、潘天寿、李可染、傅抱石、张大千、石鲁、陆俨少等十位艺术大师的40件套精品力作，彰显二十世纪中国艺术家在时代洪流中奋勇争先的革新精神。同时作为湖南广电艺术珍藏的首次公开亮相，深度呈现其数十年艺术积淀与新时代文化担当。

　　据悉，展览以“百舸争流”“愚公移山”“祖国颂”“芙蓉城里满城花”四大主题单元为叙事脉络，同时采用AI科技、数字艺术、场景复原等多元展陈方式，将艺术瑰宝转化为可触可感的沉浸式文化体验。

　　对于普通观众，这是零门槛的“美学第一课”：无需专业背景，扫码即可聆听作品故事解读；动态画作走廊重焕画作生机；移山装置让传统寓言变成可参与的群体互动；AI齐白石以趣味互动让大师的幽默消解艺术的距离；光影沉浸式体验让观众置身画中感受齐白石的精神世界。在这里，观众不再被动旁观，而是以触摸、聆听、互动的方式，完成对百年丹青的深度对话，而孩子们则能在互动中感受经典艺术的魅力与活力，让美育从课本走向鲜活现场。

　　本次展览4月18日开展后，长期陈列，欢迎广大市民朋友前来打卡参观。

　　“绘画+音乐+光影交互”打造沉浸式艺术空间

　　即日起至5月11日，“捐赠与收藏研究展·康移风”在湖南美术馆举办。作为湖南美术馆“捐赠与收藏研究”项目的开篇之作，此次展览汇聚了一级美术师、湖南省文史研究馆馆员康移风在不同创作阶段的代表作与珍贵画作130件。这些作品依据主题巧妙划分为“地心之光”“笔触人间”“山河壮歌”三个篇章，全方位展现康移风先生的艺术成就。

　　在湖南美术馆1展厅，“山河壮歌”篇章是康移风艺术生涯中的华彩乐章，由湖南卿云美术馆出品，黄作、罗一飞、王荣旭共同打造的“绘画+音乐+光影交互”创新展览形式令人眼前一亮。该展区围绕康移风的3件巨幅国画作品《高山流水》《平沙落雁》《大唐中兴颂》，精心打造了三个沉浸式艺术空间，为观众带来了一场前所未有的感观盛宴。

　　率先映入观众眼帘的是国画作品《高山流水》，这幅作品是康移风根据千年古琴名曲《高山流水》的深远意境创作而成，以绘画语言娓娓道来春秋战国时期琴师俞伯牙与樵夫钟子期的知音佳话。数字投影在艺术空间中投射出琴谱、琴弦光影，广陵派传人黄作现场弹奏古琴曲《高山流水》，旋律时而空灵悠远，时而激昂慷慨，时而悲壮哀婉，如泣如诉地抒发着相知可贵、知音难觅的深厚情感，引发观众强烈的情感共鸣。展厅内还特别设置了古琴体验台，进一步增强观众的参与感与体验感。

　　国画作品《平沙落雁》同样别具一格，康移风依据古琴名曲《平沙落雁》以及“潇湘八景”之“平沙落雁”的意境创作而成，描绘出秋高气爽、江天一色、风静沙平、鸿雁翱翔高飞、文人雅士驻足高咏、操琴品箫的胜景，表达了自然和谐的豁达心境与志存高远的人文精神。在该展区，数字幕墙循环展现古琴谱的起承转合，广陵派传人黄作的琴声如清泉流淌，与康移风笔下的秋江雁影相互交融、共生共辉。

　　“本次展览的数字光影技术旨在以科技为笔、文化为墨，搭建起一座连通古老文化与当代观众心灵的桥梁，使传统文化跨越时空，与现代社会紧密相拥。让观众步入展厅的瞬间，便能真切感受传统文化的温度，引发情感共鸣，实现文化的薪火相传 。”黄作表示，通过这场展览，有力证明了文物和文化遗产在艺术创新与科技赋能下，不仅能够“活”起来，更能够“火”起来，在当代文化土壤中续写新的传奇。